Обзор событий - Сезон 73 (2009-2010 гг)
1 июня состоялось закрытие 73-го сезона в Доме Актера.
Под занавес устроили вечер-бенефис художественного руководителя театра «Геликон-Опера», народного артиста РФ Дмитрия Бертмана. На днях театр отметил свое двадцатилетие, про это много говорили и писали, но у самого Дмитрия Бертмана творческого вечера еще не было, ни разу.
Формат вечера «Человек в предлагаемых обстоятельствах» определил сам бенефициант:
- У меня, слава богу, никакой не юбилей, а потому я буду вытаскивать на сцену собравшихся здесь, в Доме Актера, друзей в произвольном порядке…
В импровизациях Дмитрия Бертмана приняли участие:
- Юрий Башмет, Михаил Филиппов, Николай Цискаридзе, Светлана Сорокина, Юрий Веденеев, Григорий Заславский, Александр Журбин, артисты театра Стаса Намина, артисты театра Геликон-Опера…
20 мая в Гостиной ЦДА собрались друзья, чтобы вспомнить – народного артиста РСФСР Александра Леонидовича Дунаева. В этом году исполнилось 90 лет со дня рождения замечательного человека и большого режиссера. Вели вечер: Анна Гуляренко, Александр Андриенко, Инна Кара-Моско, Александра Ровенских, Дмитрий Кошмин.
13 мая в Центральном Доме Актера на торжественном обеде встретились легендарные люди - ветераны-актеры. Многие из них прошли всю войну в актерских фронтовых бригадах, а кто-то, как директор ЦДА Владимир Абрамович Этуш воевал на передовой. Их осталось прискорбно мало и каждое слово их для нас бесконечно дорого и важно. Пока жива память о Великой войне и Великой Победе, хочется надеяться, что этот урок истории послужит всему человечеству.
26 апреля - Десант Питерской «Молодежки» в Дом Актера на Арбате
- о вечере театра Семена Спивака – один из наших гостей, автор сайта Нижегородского театрального училища Ирина Гуськова:
- «По приглашению актрисы Натальи Сурковой (выпускницы Нижегородского театрального училища) попала я вчера на творческий вечер Питерского Молодежного театра на Фонтанке, который проходил в Центральном Доме Актера…
19 апреля в Большом зале ЦДА новые лица Российского Академического Молодежного театра представляли: художественный руководитель театра народный артист России Алексей Бородин и «ветераны» труппы.
Восемьдесят девятый сезон, предъюбилейный, примечателен тем, что труппа РАМТа пополнилась сразу 11-ю новичками: десять выпускников курса А.В.Бородина в ГИТИСе и Алексей Бажин за этот год стали любимцами зрителей и дебютантами 12-ти РАМТовских премьер.
Творческие вечера и капустники, выдумки и импровизации - это то, чем всегда славился и славится РАМТ. Зрители насладились неожиданными дуэтами «ветеранов» и «новичков», яркими и остроумными номерами.
Экзерсис Дмитрия Гуданова состоялся в Большом зале ЦДА 16 апреля
Форма экзерсиса для вечера была выбрана не случайно, режиссер Павел Тихомиров хотел представить Гуданова не официально, а в обычном классе, у станка, в присутствии близких друзей. Действительно на вечер пришли только друзья и горячие поклонники балета.
13 апреля состоялось очередное заседание Клуба драматургов, на котором
свою новую пьесу «Я боюсь любви» прочитала автор ЕЛЕНА ИСАЕВА
В заседании Клуба участвовали режиссеры, драматурги, литераторы, критики.
Драматург Лев Яковлев выразил свое одобрение по поводу того, что пьеса Исаевой идет в театре DOC: - «Мне интересен этот жанр, в котором Лена работает, это как бы некое музыкальное произведение. Это полифоническая пьеса, здесь много разных линий, есть умение в пяти-шести фразах создать сюжет. Все реплики верно интонированы, ведь чтобы звучать современно, необязательно говорить языком улицы. Это сюрреалистическая пьеса, реальные вещи в ней соединяются в нереальные события. Когда изображается невозможное, все становится интереснее…».
Преподаватель Литинститута им. Горького Алексей Антонов высказал несколько дельных замечаний по содержанию пьесы и отметил хороший литературный язык.
Драматург Ирина Меркина, критикуя пьесу, сказала, что не видит в ней никаких проблем, кроме любви: - «Все герои говорят об одном и том же, все они похожи, не хватает полифонии…».
В дискуссии участвовали также Наталья Пушкарева, Николай Железняк, Эллина Бушуева…
Ведущий Клуба Сергей Коковкин отметил в пьесе точно найденную интонацию, тональность: - «Чувства человека действительно так деформировались от нашей серой жизни. В пьесе все тонко и точно построено, нанизано на твердый каркас и при этом слышна тонкая поэтика…
8 апреля в Гостиной ЦДА состоялась Встреча фронтовиков-актеров, посвященная 65-летию Великой Победы
«В шесть часов вечера после войны»
О начале войны и Дне Победы вспоминали участники Великой Отечественной войны и свидетели истории нашей страны: н.а. СССР Владимир Абрамович Этуш, н.а. СССР Элина Авраамовна Быстрицкая, н.а. СССР Инна Владимировна Макарова, н.а. СССР Людмила Алексеевна Чурсина, н.а. СССР Сергей Николаевич Колосов, н.а. РФ Ирина Ивановна Масленникова, н.а. РФ Татьяна Петровна Панкова, н.а. РФ Ирина Павловна Карташова, н.а. РФ Солодова Елизавета Михайловна, з.а. РФ Галина Львовна Коновалова, академик Ирина Александровна Антонова, з.д.и. РФ Василий Калинович Шкиль, писатель и драматург Александр Исаакович Гельман, н.а. РФ Борис Григорьевич Плотников, н.а. РФ Анатолий Михайлович Адоскин, н.а. РФ Станислав Андреевич Любшин.
2 апреля – юбилейный вечер Людмилы Алексеевны Лядовой, чей задор и оптимизм неподвластны никаким годам, привлек в Дом Актера многочисленных поклонников. Ведущие вечера Юлиана Шахова и Дмитрий Волосенков с удовольствием представляли участников вечера и радовались столь светлому поводу: возможности поздравить живую легенду с солидным юбилеем.
Иосиф Кобзон, Максим Дунаевский, Федор Чеханков исполняли на юбилейном вечере свои любимые песни…
В Доме Актера 29 марта новым выпуском устного Театрального журнала отмечали Международный День театра. Ведущий журнала Вадим Верник поздравил с праздником всех, кто служит в театре и кто любит театр. Этот понедельник был, к сожалению, омрачен страшными взрывами в московском метро. Открывая вечер, Владимир Абрамович Этуш поблагодарил всех, кто пришел вопреки грустным обстоятельствам, и предложил залу почтить память погибших минутой молчания. Затем он высказался в защиту театра и против «главного врага театра – массовой культуры», процитировал Пабло Пикассо, утверждавшего, что он «рисует не так как видит, а так как мыслит…». «Мысли сегодня не всегда доходят до зрителя», - посетовал Владимир Абрамович, пожелав театру «вернуться на свое место».
Страницы устного журнала вместе с Вадимом Верником и Людмилой Черновской перелистывали: Алла Сигалова, Андрей Меркурьев, Виктор Сухоруков, Ольга Будина, Марко Матвере (Эстония), Ирина Гринева, Андрей Денников, Антон Шагин, Михаил Овчинников, Александра Розовская…
26 марта Алексей Колган пел для друзей. С любовью подобранные песни адресовались родным и близким. Все они пелись на разных языках, и диапазон возможностей исполнителя поражал широтой и разнообразием, как голосовых данных, так и лингвистических. Аккомпанировала Колгану Инна Москвина, незаменимый концертмейстер театра Сатиры, большой друг Дома Актера, тонко чувствующая все оттенки музыкальной палитры..
24 марта – Открытие двенадцатой выставки работ постановочных цехов и мастерских
«От эскиза до спектакля»
Народный артист СССР, директор ЦДА Владимир Абрамович Этуш, открывая выставку, поздравил всех с праздником. Он признался, что для него как для артиста постановочный цех – подпорка, ощущение помощи, ведь много случаев когда артисты теряют текст, вообще теряются в какой-нибудь сцене, и часто декорации возвращают их в ту обстановку, ту атмосферу, которая помогает им выкрутиться. Декоратор, гример, все работники постановочных цехов – непременные участники спектакля. Затем Директор Дома Актера представил завпостам Елену Михайловну Ульянову, дизайнера, художника, «которая теперь осваивает новую профессию – заместителя Директора Центрального Дома Актера».
- «Как заместитель Владимира Абрамовича и как художник-дизайнер хочу сказать про ценность представленных нам костюмов, эскизов, декораций…, сегодняшняя экспозиция уникальна, - сказала Елена Ульянова. - Для Дома эта выставка очень важна: все, что разбросано по разным театрам, концентрируется здесь. Это праздник и для вас и для нас, и потому, что это просто красиво, и потому, что это удивительно искусно и потому, что это эксклюзивно. Спасибо огромное за ваше умение, за ваше творчество!».
22 марта 2010 года. Юбилейный вечер Даниила Крамера в Центральном Доме Актера вели з.а. РФ Елена Стародуб и заслуженный деятель Всероссийского музыкального общества Владимир Каушанский. Елена Стародуб подчеркнула, что «из пятидесяти полных лет, ровно половину Даниил Крамер дружит с Домом Актера. В радости и славе, бедности и богатстве Даниил был с нами, отмечал открытия и закрытия сезона, поэтому, сегодня мы с радостью отметим с ним юбилей». Владимир Каушанский вывел уникальную крамеровскую Формулу-I:
- Даниил Крамер – первый джазовый музыкант, открывший класс джазовой импровизации в московской консерватории;
- Даниил Крамер – первый музыкант, открывший абонементы джазовой музыки в филармонических залах;
- Он – первый запустил на российскую орбиту свой проект: «Джазовая музыка в академических залах»;
- Первый джазмен, удостоившийся европейской премии им. Густава Малера;
- Первый из джазменов, который стал сотрудничать с Международным благотворительным фондом «Новые имена»;
- Первый председатель жюри первого международного конкурса джазовых пианистов в Москве.
22 марта, в день 95-летия со дня рождения народного артиста СССР Георгия Жженова, в Москве состоялось торжественное открытие мемориальной доски на доме по улице Зоологической, 12. Мемориальная доска создана по инициативе и на средства благотворительного фонда имени Михаила Ульянова "Народный артист СССР". На бронзовой доске выбит барельеф с портретом Георгия Жженова и надпись: "В этом доме с 1972 по 2005 год жил народный артист СССР Георгий Степанович Жженов". Автор доски - академик Российской академии художеств, заслуженный художник России Андрей Балашов и член-корреспондент Российской академии художеств, заслуженный художник России Вячеслав Бухаев.
У дома, в котором более тридцати лет прожил Георгий Жженов, собрались знаменитые актеры и деятели культуры. Чехол с доски торжественно сняли Владимир Этуш, Евгений Герасимов, Павел Хомский, Алексей Баталов.
Руководитель департамента культуры Москвы Сергей Худяков объявил, что открытие мемориальной доски смогло состояться, только благодаря инициативе благотворительного фонда имени Михаила Ульянова "Народный артист СССР".
Директор Центрального Дома Актера Владимир Абрамович Этуш одновременно является Председателем попечительского совета фонда им. Михаила Ульянова, поэтому Дом Актера принял самое непосредственное участие в этом важном событии.
19 марта в Доме Актера прошел творческий вечер Беляковича…
Народный артист России БЕЛЯКОВИЧ, ВАЛЕРИЙ РОМАНОВИЧ (р. 1950),
русский театральный режиссер, лауреат Премии мэрии Москвы. Родился 26 августа 1950 в Москве. В 1976 окончил филологический факультет Московского Государственного педагогического института, в 1981- факультет режиссуры ГИТИСа им. А.В.Луначарского (мастерская Б.И.Равенских). В 1977 создал любительский театр-студию — коллектив со своей оригинальной эстетикой и художественными принципами. Режиссёр-постановщик спектаклей в Театре на Юго-Западе, МХАТе им. М. Горького, Театре им. Гоголя, МТЮЗе, Новой опере и на сценах других городов России (Пензенский драматический театр, Нижегородский театр «Комедія»), в США и Японии. Маленький театрик Беляковича на проспекте Вернадского - это беспрерывные многолетние аншлаги, это неисправимый зрительский ажиотаж, игнорирующий миф о театральной непосещаемости. Театр на Юго-Западе - это "театр одного режиссера. Валерий Белякович – не только актер и режиссер, но еще и сценарист, драматург, и художник-сценограф, о чем свидетельствовала уникальная выставка, проходящая с 16 по 21 марта в Центральном Доме Актера.
( Творческий вечер Валерия Беляковича организовала Виктория Кудрявцева).
Поддержать любимого режиссера приехал в полном составе театр на Юго-Западе. Актеры внимали каждому его слову, бурно реагируя на выступление Мастера, а в финале, судя по удивленному взгляду Беляковича, подготовили для него некий сюрприз. После того, как режиссер спустился в зал, труппа вышла на сцену, поразив зрителей своей энергетикой и драйвом, множеством отрывков из спектаклей, песен, танцев. В итоге получился творческий вечер Театра на Юго-Западе, о чем в самом начале и предупредил Валерий Романович:
- «Год юбилейный, да зачем все эти дни рождения отмечать…, будем жить, пока живется, творить и верить в Театр. Я сегодня не один, чем надеюсь вас порадовать».
Последовали воспоминания о том, как мальчишкой он занимался в театральной студии Дворца пионеров на Ленинских горах, о тех уроках жизни, за которые по сей день благодарен Евгении Васильевне Галкиной, привившей ему неистовую любовь к театру.
- «Я не мыслил своей жизни без Театра, но никак не мог поступить в театральный институт (из-за дикого трепета на экзаменах страшно переигрывал). Что было делать? Пошел в ПТУ, в армию, потом учился в Педагогическом институте. Все это было нужно, наверное, для того, чтобы я повстречался со своим главным Учителем – Борисом Ивановичем Равенских, поверившим в меня. Я считаю себя его продолжателем…
18 марта в Доме Актера вспоминали большого друга, великого драматурга, сценариста и просто замечательного, доброго человека Григория Горина. В Гостиной на седьмом этаже собрались самые близкие друзья Гриши Горина, чтобы поддержать Любовь Горину (вдову писателя) и друг друга.
Горечь и сожаление от того, что нет сегодня рядом Гриши, нет возможности поговорить с ним по душам, посмеяться, порадовавшись его уникальному остроумию и тонкому юмору, что почти все его ученики и младшие товарищи теперь стали старше, сменились ощущением счастья, что жил на свете такой хороший человек.
Директор Дома Актера Владимир Абрамович Этуш сказал в приветственном слове:
- Такая изысканная аудитория сегодня здесь, благодаря уникальной личности Гриши Горина, которого мы все давно знали и любили.
Марк Захаров, Святослав Бэлза, Юрий Богомолов, Илья и Юлия Рутберг, Елена Шанина, Ирэна Лесневская, Игорь Иртеньев, Виктор Шендерович, Александр и Светлана Лазаревы, Елена Коренева, Юрий Васильев, Аркадий Инин, Вадим Жук, Юрий Кушак, Александр Гельман, Михаил Державин, Сергей Коковкин сделали этот вечер живым и незабываемым. Было полное ощущение, что Григорий Горин был в этот вечер вместе со всеми в любимом Доме Актера.
18 марта в Центральном Доме Актера состоялась встреча Председателя Совета Федерации Федерального Собрания РФ С.М. Миронова с театральными деятелями. Директор ЦДА, н.а. СССР Владимир Абрамович Этуш провел экскурсию для Сергея Михайловича Миронова по Дому Актера, затем С.М. Миронов беседовал с театральной общественностью. Состоялся обмен мнениями по вопросам государственного финансирования культуры. Обсуждались вопросы, касающиеся законодательства. Поднимались проблемы финансирования театров, образования в творческих вузах, трудоустройства актеров. Говорилось о необходимости влияния Министерства Культуры на Каналы телевизионного вещания. >>>
Во встрече принимали участие: н.а. СССР Элина Быстрицкая, н.а. СССР Людмила Касаткина, н.а. СССР Владимир Андреев, н.а. РФ Валентина Талызина, н.а. РФ Всеволод Шиловский, н.а. РФ Юрий Васильев, з.а. РФ Елена Драпеко, председатель совета директоров театров г. Москвы Марк Гурвич, з.д.и. РФ Борис Поюровский, актеры и режиссеры московских театров студенты и выпускники театральных вузов.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Выставка Валерия Беляковича в Доме Актера
с 16 марта по 20 марта >>>
|
|
|
|
|
|
|
|
12 марта в Большом зале Дома Актерам Секция зрителей организовала встречу с актером МХТ им. Чехова, народным артистом России Виктором Сергачевым. Вечер вел Николай Шейнин, завлит МХТ им. Чехова. После его рассказа о последних работах актера в театре и кино, на сцену вышел Виктор Николаевич Сергачев. Артист много вспоминал о годах, прожитых в театре Современник, о работе с замечательным Олегом Ефремовым. Затем признался, что в самое трудное время жизни спасательным кругом для него была поэзия Александра Блока. В этот вечер со сцены прозвучало много произведений Александра Блока в блистательном исполнении Виктора Сергачева
10 марта в Большом зале состоялся Концерт Елены Камбуровой. В программе концерта прозвучали песни Булата Окуджавы, Юлия Кима, Владимира Высоцкого, Владимира Дашкевича, стихи Александра Блока, Жака Бреля. Елене Камбуровой аккомпанировали музыканта высочайшего класса: Олег Синкин (рояль, клавишные) и Вячеслав Голиков (гитара, скрипка). На мастер-класс песенных спектаклей в зал набилась сплошь актерская публика. >>>
5 марта – на встречу с н.а. РФ, любимицей театра им. Вахтангова, пришли все вахтанговцы, свободные в этот день от гастролей и спектаклей, а также друзья и настоящие театралы. Слова любви Галине Львовне в этот вечер смогли сказать:
Владимир Этуш, Юлия Борисова, Виталий Вульф, Галина Писаренко, Людмила Максакова, Рубен Симонов, Нина Архипова и Нина Корниенко, Вера Максимова, Леонид Зорин, Юлий Ким, Елена Ульянова, Павел Любимцев, Марина Есипенко, Борис Львович, Александр Павлов, Анатолий Меньщиков >>>
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1 марта,
в первый день весны была задумана встреча с з.а. России, актрисой театра им. Моссовета Нелли Пшенной. О своей судьбе, о любви и преданности профессии, театру, окружающим людям поведала актриса. «Как закалялась я…» называлась ее исповедь. Много выпало на ее долю: и слишком строгие родители, и постоянные переезды, и несбыточная мечта (из-за высокого роста) стать балериной, и ночевки по подъездам и подсобкам (не было жилья), и отсутствие годами ролей, а потом – срочные вводы...Надо сказать, что, несмотря на многочисленные испытания, а, может, и благодаря им, Нелли прекрасно выглядит и излучает столь светлую, положительную ауру, что рядом с ней начинаешь испытывать какое-то умиротворение.
На вечер пришли друзья и коллеги: н.а. СССР Людмила Чурсина, н.а. РФ Ирина Карташова, н.а. РФ Ирина Муравьева, н.а. РФ Алексей Шейнин, н.а. РФ Анатолий Адоскин, н.а. РФ Анна Антоненко-Луконина, н.а. РФ Александр Леньков, н.а. РФ Александр Голобородько, з.а. РФ Борис Щедрин...
Анатолий Адоскин:
- Когда думаешь о Неллочке, испытываешь такие положительные эмоции, даже когда просто произносишь ее фамилию, имя, будто вокруг светлее становится. Так как мне посчастливилось видеть ее первые шаги, когда она только пришла в театр, окончив училище, сразу было ясно, что она должна занять важное место в нашем театре. А она была такая робкая, скромная, удивительная…, все время повторяла, как она счастлива, что попала к нам. Я сейчас могу сказать, как я счастлив встречаться с ней в нашем театре, играть вместе. Она – необыкновенная, она так часто выручала театр, ее судьба действительно закаляла, но она вышла из всех переделок такой неозлобленной, чистой, доброй, просто безупречной!
Александр Линьков:
- Я очень тоскую: мы видимся только на сборе труппы и на похоронах. Мы раньше в каждом спектакле были партнерами. У меня ощущение, что мы играли все спектакли, которые были у нее и у меня, все гастроли, все поездки, мы все время были рядом. А сейчас какая-то странная ситуация: у нас ни одного спектакля с ней нет, а она все так же хороша. Она всегда была красивой. Я пришел посмотреть и удивиться, как она все без нас сварганит, без меня, без Толи Адоскина. А хотел бы увидеть вдруг на репертуарной доске какой-нибудь спектакль, где в распределении ролей - ее фамилия. Она вполне заслуживает того, чтобы играть и играть. Она – взрослая, красивая, утонченная женщина, она может массу ролей сыграть.
- Скажите, Нелли, зачем вам нужен этот вечер?
- У меня выходной. Я решила его провести вот так, в кругу друзей. А еще, знаете что, вот раньше были бенефисы. Сорок лет творческой деятельности! А сейчас этого нет, надо ж напомнить о себе, хотя сегодня – не бенефис, просто о себе любимой. Это авантюризм, конечно.
- Сорок один год в одном театре тихо и скромно. Это - что?
- Это отсутствие тщеславия. Но мне это не мешает. Я это сама в себе воспитала, и я с этим живу. Иначе я бы не выдержала, и иначе уже не улыбалась к этому вечеру.
- Люди, ожидающие вашего выхода в Гостиной, все как один утверждают, что от вас исходит добро и тепло…
- Да, я – хороший человек, даже я это признаю уже.
- Волнуетесь перед выходом?
- Вообще волнуюсь потому, что первый раз в жизни… Я очень благодарна Дому Актера, что вспомнили, пригласили, уговорили, можно сказать…
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
25 февраля в Доме Актера отмечали 100-летие легендарной Эсмеральды – Татьяны Вечесловой. Сын Татьяны Михайловны – балетмейстер Андрей Кузнецов-Вечеслов принимал гостей в театральной Гостиной.
Подробнее:
Вспомнить легенду российского балета пришла «московская Эсмеральда» – народная артистка РСФСР, прима-балерина Музыкального театра им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, Элеонора Власова, родившаяся в июле 1931 года, именно тогда, когда состоялась премьера знаменитого спектакля Татьяны Вечесловой.
Прямо с Ленинградского вокзала приехал народный артист СССР, Никита Александрович Долгушин, выдающийся российский артист балета, хореограф, педагог-репетитор. Он с гордостью признался, что «получил школу актерского мастерства и технические навыки у самой Вечесловой!»:
- До сих пор она для меня – живой человек. Хотя она уходила в самом расцвете сил, она не чувствовала себя ушедшей. Ее молодость души я буду помнить теперь уже до своей гробовой доски…
Татьяна Вечеслова всю жизнь дружила с Галиной Улановой, с которой вместе училась в Ленинградском хореографическом училище. Фаина Георгиевна Раневская познакомила Вечеслову с Ахматовой. Анна Андреевна Ахматова под впечатлением, после одного из спектаклей, написала ночью стихи:
Надпись на портрете
Т. В (ечеслов) ой
Дымное исчадье полнолунья,Белый мрамор в сумраке аллей,Роковая девочка, плясунья,Лучшая из всех камей.От таких и погибали люди,За такой Чингиз послал посла,И такая на кровавом блюдеГолову Крестителя несла. Лето 1946
 |  |  |
 |  |  |
 |  |
19 февраля в Гостиной ЦДА собрались поклонники творчества
Бориса Заходера…
В Доме Актера литературные вечера – не редкость, периодически осуществляются презентации новых книг. 19 февраля состоялся не совсем обычный вечер. Конечно, он был приурочен к выходу новой книги Бориса Заходера «Заходерзости» (издательство ЭКСМО, 2010 год), но собравшиеся говорили не столько о замечательной новой книжке, открывшей широкой публике серьезного взрослого поэта, сколько вспоминали самого Бориса Владимировича Заходера, чудесного писателя и человека. Сколько любимых книжек подарено детям Борисом Заходером, сколько ярких ролей сыграли российские актеры, благодаря замечательным произведениям, переведенным Заходером на русский язык: Вини-Пух, Алиса в Стране чудес, Мэри Поппинс, Питер Пэн…
Ведущий Вадим Жук во всеуслышание позавидовал своему сыну и другим счастливым детям, воспитывающимся на книжках Заходера (у Жука, известного поэта, драматурга, автора капустников такой возможности в детстве не было).
Бенедикт Сарнов, дольше всех знакомый с Заходером, говорил об уникальности его таланта…
Алла Гербер рассказала о влиянии Бориса Заходера на ее мировоззрение…
Марк Розовский прочел стихи Заходера так, что друзья и родные писателя ахнули: - «Ну, точно, как Борис Владимирович!».
Выступали гости: актеры и писатели, читали стихи и переводы, пели песни.
Вдова писателя, художница Галина Заходер, вспоминала счастливые долгие годы, проведенные с мужем, считая на сегодня своей главной задачей сохранить и популяризировать его творческое наследие.
Татьяна Куинджи, солистка театра Геликон-Опера, спела в финале любимые романсы писателя…
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
17 февраля - у нас в гостях Камерный музыкальный театр им. Б.А. Покровского во главе с главным режиссером театра М.С. Кисляровым. Прямо в Доме Актера н.а. СССР И.А. Масленникову наградили Юбилейной медалью «65 лет Победы в Великой Отечественной войне».
Традиционная встреча Клуба ветеранов «Еще не вечер» состоялась в рамках программы «Открытый театр», в которой, благодаря поддержке Группы компаний РОЛЬФ, приняли участие более 60 инвалидов из всех округов Москвы. Труппу Камерного музыкального театра публика принимала восторженно. Были представлены отрывки из спектаклей:
«Дон Жуан» и «Волшебная флейта» В.А. Моцарта, «Черевички» П.И. Чайковского, «Дворянское гнездо» В.И. Ребикова, «Сорочинская ярмарка» М.П. Мусоргского и др.
На вечере присутствовала профессор Московской Консерватории Ирина Ивановна Масленникова, которой главный режиссер театра М.С. Кисляров вручил Юбилейную медаль «65 лет Победы в Великой Отечественной войне».
День рождения Дома Актера
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
14 февраля в Центральном Доме Актера гуляли от души: отмечали сразу пять праздников. Собственно, сам день рождения Дома, Масленицу, Прощеное воскресенье, День св. Валентина, Китайский Новый год. В фойе играл джазовый оркестр, и разливали шампанское, наверху в ресторане гостей ждал праздничный фуршет. Были коллективные фото на память, исторические фотоколлажи, концертно-капустная программа. Фуршет позволил гостям свободно перемещаться, общаясь между собой, что все и делали с нескрываемым удовольствием. Директор ЦДА Владимир Абрамович Этуш, открывая неофициальную часть программы (официальной в этот день вообще не предусматривалось), исполнил арию Ленского в современной переработке: - «В нашем Доме…» и призвал поднять бокалы. Затем гостям был представлен вокально-танцевальный номер «Танечки», в котором удалось перечислить и вывести на свет практически всех сотрудниц Дома Актера. Наталья Заякина и Лиля Шайхитдинова предложили «чисто мужской» тост. Юрий Васильев азартно грянул «Цыганочку», включив в исполнение песни радостных представителей Швейцарского посольства. Сергей Шустицкий подарил присутствующим красивую песню собственного сочинения в солидном сопровождении неизвестного детского хора. Потом последовало множество тостов и поздравлений, благо поводов было достаточно.
Гости долго не расходились, делились последними новостями и тепло вспоминали прошлые дни рождения… читать >>
11 февраля ЦДА им. А.А. Яблочкиной отметил годовщину со дня смерти директора Маргариты Александровны Эскиной (1933 - 2009), которая руководила Домом Актера, любимым театральной Москвой бессменно более двадцати лет.Родные и близкие, друзья, коллеги и сотрудники ЦДА почтили ее память, возложив цветы на могилу. Маргарита Эскина захоронена на Донском кладбище рядом с могилой отца Александра Моисеевича Эскина. Ее отец открывал ЦДА в 1937 году, и долгие годы руководил жизнью актерского клуба. Его дочери наследнице по прямой удалось достойно продолжить благородное дело своего отца, а также защитить и отстоять Дом Актера.
Состоялся вечер, посвященный светлой памяти великого театрального деятеля, доброго, умного и прекрасного человека, чудесной и мудрой женщины - Маргариты Александровны Эскиной: «Мы тебя никогда не забудем!».
В вечере принимали участие:
|
Иосиф Кобзон |
Юлий Ким |
Тамара Гвердцители |
|
Эммануил Виторган |
Дмитрий Певцов |
Александр Градский |
|
Лилия Амарфий |
Зураб Соткилава |
Ольга Остроумова |
а так же: Оркестр Малого театра, Авангард Леонтьев, Валентина Талызина
9 февраля в большом зале прошел вечер Ирины Карташовой «Моя судьба».
Ирина Павловна Карташева – русская драматическая актриса с яркой и удивительной судьбой. Более шестидесяти лет Карташева служит театру, с 1947 года выходит на сцену театра им. Моссовета. В театре Ирина Павловна сыграла более 60 ролей. Узнают в лицо ее только театралы, а вот киноманы хорошо знают ее голос: она озвучила более 300 ролей мирового кинематографа, среди которых такие фильмы, как: «Римские каникулы», «Рокко и его братья», «Лев зимой». Одри Хепберн, Элизабет Тейлор с помощью волшебного голоса Карташевой пленили большую часть населения Советского Союза. После восьмидесяти прожитых лет Ирина Павловна неожиданно для самой себя оказалась активно востребованной кино и телевидением ХХI века: снялась в девяти сериалах, три из которых только выйдут в 2010 году.
Творческий вечер Ирины Карташевой открыл Сергей Юрский.
Он подчеркнул, что, «говоря о солидности прожитых лет, в данном случае можно с удовольствием утверждать о реальной театральной жизни. Об этом не только можно говорить, но это можно и реально смотреть!». Ежедневная театральная жизнь, к сожалению, ускользает от быстро бегающих критиков, закрученных в суете зрителей. «Театр – это книга, которую нужно читать от начала до конца, а некоторые только пробегают оглавление…». Ирина Павловна Карташева заменила собой многих: она смотрит колоссальное количество спектаклей, потом обязательно приходит за кулисы, говорит ласково, извиняется, но, кто, кроме нее может так сказать. «Через все годы, а я знаю ее больше шестидесяти лет, она пронесла радость служения театру, радость бытия, это – поразительно! Три качества присущи ей: - неувядаемая красота, неувядаемая энергия и неувядаемая радость! У нее отношение к труду как к творчеству и к творчеству как к труду. И еще, мы очень страдаем нынче от отсутствия аристократизма. Так вот, я имею честь объявить вечер аристократки Карташевой!».
Об Ирине Павловне с нежностью и любовью говорили Анатолий Адоскин, Ольга Остроумова, Георгий Тараторкин и многие актеры театра им. Моссовета. В зале сидели родные, друзья и хорошие знакомые, и царила доброжелательность, которой Карташева умеет заражать всех, с кем общается.
Вопрос за кулисами Георгию Тараторкину:
- Как вам такой партнер на сцене, как Ирина Карташева?
- «Это чудо, нормальное, обыкновенное чудо - такой партнер, как Ирина Павловна! На сцене все время ищешь, что может помочь обрести тебе чувство правды, так вот, с ней не надо ничего искать, потому что она и есть самое правда. На протяжении довольно продолжительного времени она – самое юное, искреннее создание нашего театра. Энергия, неожиданность, парадоксальность и при этом – полная гармония!
- Парадокс какой-то, что ее так долго не снимали в кино…
-Ну, дураки потому что, но, с другой стороны, может, и не было бы такой любви к звездам мирового кино, если бы они не говорили голосом Ирины Павловны. Ты ведь сначала завораживаешься голосом, а потом смотришь, а ведь действительно ничего…
В честь Алисы Фрейндлих
В воскресенье 15 декабря на сцене Дома Актера артисты московских театров чествовали Алису Фрейндлих. В день юбилея (8 декабря актриса отметила круглую дату) она скрывалась от журналистов и телекамер. В Дом Актера согласилась приехать, поскольку ей сообщили, что будет «вовсе не юбилей, а рождественский вечер». Свое уважение Великой актрисе, нашей, к счастью, современнице, пришли выразить: Эльдар Рязанов, Станислав Говорухин, Олег Табаков, Людмила Максакова, Евгений Князев, Римас Туминас, Светлана Врагова, Сергей Маковецкий, Константин Райкин, Алексей Петренко, Алла Демидова, Сергей Маковецкий, Чулпан Хаматова, Сергей Гармаш, Николай Сличенко, Светлана Немоляева, Станислав Любшин, Василий Лановой, Юлия Рутберг, Юрий Васильев…, и сколько еще именитых актеров можно было видеть в этот день на сцене и в зале.
Когда Владимир Абрамович Этуш вышел под руку с Алисой Бруновной, началась бурная овация. Питерскую долгожданную гостью Центральный Дом Актера оглушил аплодисментами и криками «браво». У Алисы Фрейндлих задрожали губы и заблестели глаза. Она спрятала лицо в букет, который ей с поклоном и благодарностью передал Директор Дома Актера, и сказала:
- Я не знаю, что я должна сделать, вроде сесть…, я благодарю вас за этот неожиданный посыл, который меня ошеломил. Москва так открыто распахнула объятия…, я надеюсь, что успею еще вас как-нибудь, когда-нибудь, чем-нибудь порадовать…
Далее Геннадий Хазанов от лица Гете привел научный расклад череды немцев на Руси, вплоть до колена Фрейндлихов. Олег Табаков вручил имениннице бархатную коробочку с колечком и поклялся, что Алисе всегда можно будет на него рассчитывать.
Нежное признание в любви и преданности сделал с экрана Евгений Миронов, извинившись, что в этот день не смог быть в Москве.
Ирина Богачева передала Алисе Бруновне привет от всех солистов Мариинского и Большого театров, а молодой тенор Большого театра спел: - «…Нет, никогда мир кулис не знал подобных Алис…, Боже, что же сказать…, тенору трудно слова подобрать…».
Эльдар Александрович Рязанов погрузился в историю их давнего знакомства …
и закончил свои воспоминания-признания предложением Алисе Фрейндлих отметить в 2011 году «золотую» дружбу.
Звездный коллектив Вахтанговского театра (Римас Туминас, Сергей Маковецкий, Юлия Рутберг, Марина Есипенко) спел шуточную «юбилейную»: - «…мы стареем, болеем, седеем, толстеем…, а Алисе, ну все нипочем!». За ними студенты Щуки от имени президентского тандема» шутливо «поздравили «Великую русскую…», «Питерскую» Актрису с юбилеем. Ректор Высшего Театрального Училища им. Щукина Евгений Князев вручил почетный диплом московской театральной школы.
На сцену по очереди выходили с поздравлениями: театр «Современник» (Чулпан Хаматова и Сергей Гармаш), Малый театр, театр Российской Армии, театр Ромэн (во главе с Николаем Сличенко), Алла Демидова, Светлана Немоляева (с внучкой Полиной Лазаревой), Московский Цирк (Максим Никулин). Было представлено несколько концертных номеров от театра им. Образцова, Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, театра Модерн.
Алексей Петренко, Юрий Васильев, Станислав Говорухин, Станислав Любшин поздравляли лично. Константин Райкин своим выступлением словно подытожил все высказывания и признания: - «Вот нам всем везет: мы видим Вас, работаем в одно время. Помимо мастерства, обаяния, таланта, еще такое достоинство и такая божественная скромность! Вы - безупречны, неповторимы и непревзойденны, понимаете?! Вы – Гений Чистой Красоты!»
Весь вечер для самой Алисы Бруновны стал полной неожиданностью: - "Сегодня я получила необыкновенный сюрприз и столько добрых слов услышала! Эпитеты, которые здесь прозвучали, за пределами земного существования... Слава богу, у меня еще не иссякло с возрастом чувство юмора, и я понимаю, что все надо делить, раскладывать и не относиться к этому серьезно. Я благодарю вас за добро и верю, что хватит сил еще на что-нибудь хорошее…".
|
Семейный вечер в рождественской тональности Удивительно, сколько народу при особом желании может вместить небольшая театральная гостиная на седьмом этаже. 4 декабря погреться у семейного очага Евгении Симоновой пришли не только многочисленные театралы, но и ближайшие родственники и друзья, отчего атмосфера стала только душевней и теплее. Мария Эшпай, дочь н.а. РФ, актрисы театра им. Маяковского Евгении Симоновой и режиссера и сценариста Андрея Эшпая, вышла к роялю, коснулась пальцами клавиш, и…зал замер. Из-за кулис два женских голоса обратились друг к другу: «Слыхали ль вы…», - Евгения Симонова и Зоя Кайдановская (дочь Евгении Симоновой и Александра Кайдановского, любимого актера Андрея Тарковского), пробираясь сквозь тесные ряды зрителей, очень естественно и эмоционально вышли, напевая дуэт из оперы Чайковского «Евгений Онегин». Когда Мария Эшпай положила руки на клавиатуру рояля, зал разразился аплодисментами и криками «браво!». Смущаясь бурному приему, Евгения Симонова принялась рассказывать о своем «полноценном счастливом детстве», о семейных музыкальных вечерах. В такой душевной атмосфере не могли не вырасти чудные дети, талантливые люди: н.а. России актриса Евгения Симонова и ее родной брат - Юрий Павлович Вяземский, русский писатель, философ, популярный телеведущий (передача «Умники и умницы»). Творчество в семье всегда поощрялось. «Мы все очень любили петь, хотя особых голосов ни у кого не было, но был слух…», - продолжала вспоминать Симонова. Бабушка с внучкой, мама с сестрой, дочка с мамой с удовольствием распевали на тех вечерах арии и романсы. Особенно любили оперу П.И. Чайковского «Пиковая дама», которую знали наизусть. Тут же, без объявления, в театральной гостиной зазвучал дуэт Лизы и Полины в трепетном и нежном исполнении мамы и дочки, Евгении Симоновой и Зои Кайдановской (обе служат в театре им. Маяковского). Далее программа вечера так и продолжалась без всякого конферанса. Студентка консерватории Мария Эшпай вдохновенно и решительно исполнила сложнейшую пьесу Шуберта. Прозвучали стихи Игоря Северянина в исполнении Евгении Симоновой. Был блистательно исполнен рассказ Тэффи «Вендетта» в исполнении Зои Кайдановской. Серьезный отрывок из спектакля «Исповедь Анны» по роману Л.Н. Толстого «Анна Каренина», поставленный когда-то Андреем Эшпаем для Евгении Симоновой, получив сильный отклик у публики, вызвал у актрисы желание вернуться к забытой теме: - «Как хорошо, что такие вечера дают возможность вспомнить об этой роли…». Затем Мария Эшпай рассказала о чудом найденной пластинке 1926 года, с которой были восстановлены ноты «Русской песни» в редкой обработке Сергея Рахманинова. Она призналась, что давно мечтала саккомпанировать сестре Зое именно эту песню. После чего песня была с чувством исполнена. Публика наслаждалась естественным и плавным течением вечера (режиссер Павел Тихомиров). И, поскольку, вечер был декабрьским, завершился он зажженными свечами и рождественскими песнями в исполнении семейного трио (Евгения, Зоя, Мария). «Большая дружная семья подарила мне счастливое полноценное детство и мощнейший иммунитет от невзгод. Я желаю всем людям любви и счастья, и главное, счастья семейного!» - Евгения Симонова. 100 лет Валентину Плучеку 19 ноября почтить память своего Учителя и Режиссера в театральную Гостиную ЦДА пришли одни из самых ярких театральных звезд Москвы. Бросили все свои дела и проекты, заботы и хлопоты и на два часа погрузились в вечность. Режиссер Сергей Коковкин по очереди приглашал к микрофону Александра Ширвиндта, Марка Захарова, Веру Васильеву, Зою Зелинскую, Татьяну Васильеву, Марину Коростылеву и даже Питера Брука (с документального экрана). >>>>>> Выдающаяся личность, загадочная фигура, знаменательная судьба. Имя Валентина Плучека стоит в одном ряду с именами Соломона Михоэлса, Всеволода Мейерхольда, Питера Брука. Советский и российский актёр, режиссёр, сценарист, народный артист СССР прожил долгую творческую жизнь. Его имя навсегда вписано в историю театрального искусства и культуры всего ХХ столетия.
Театральный журнал. Выпуск №1. 13 ноября. Вадим Верник открыл новую серию вечеров: - Мистический сегодня день – пятница, 13-е, вот мы и подумали с Людмилой Черновской, почему б с него и не начать Театральный журнал? Одним из героев стала Олеся Фокина, кинорежиссер документальных фильмов, на первый взгляд, не имеющая отношение к театру, но самое прямое к мировой культуре, без которой театр не мыслим. Ее фильмы поражают глубиной, тонкостью, любовью к человеку. Это уникальные кинодокументы об Александре Солженицыне, Олеге Басилашвили, Тонино Гуэрра, Александре Коновалове, Иосифе Бродском… Олеся Фокина показала свой последний фильм «Ангело-почта» - о судьбе семьи выдающегося русского ученого-пушкиниста Бориса Томашевского и дружбе его потомков с Анной Ахматовой, Святославом Рихтером и Иосифом Бродским. Следующим героем Театрального журнала стал художественный руководитель Академического театра им. Евгения Вахтангова Римас Туминас. Вадим Верник: - Одним из самых сильных театральных впечатлений последних лет стал спектакль «Дядя Ваня», о котором вот уже несколько месяцев говорят все и куда попасть практически невозможно. Признайтесь, Римас, когда вы поступали в ГИТИС и сказали, что хотите понять и поставить всего Чехова, вы ради Чехова пошли в эту профессию? Туминас: - Да, так и было. Я был молодым человеком, мне казалось, Чехов все про меня знает, всю мою жизнь. После окончания театрального училища Туминас вернулся в Литву, работал в Государственном академическом драматическом театре Литвы, потом основал Малый театр Вильнюса. Режиссер вспоминал, как репетировал с актерами в малом зале академического театра, и их потому прозвали маленькими, вот новый театр и получил такое имя. Туминас рассказал, как его вызывали в Москву, и как трудно ему было решиться на такой ответственный шаг: - Вообще мне трудно соответствовать статусу руководителя, быть таким представительным, как Табаков, например. Я приемлю только творческие отношения, а не руководителя с подчиненными. Чувствую свою временность, и мне это помогает. Так, думаю, надо жить, представлять, что пять лет жить – это много… Следующие страницы Театрального журнала перелистывали: актер МХТ Игорь Верник (читал стихи Иосифа Бродского), актриса драматического театра г. Раквере (Эстония) Юлле Лихтфелдт (Эстония – страна – маленькая, но каждый тысячный житель в ней – актер; любимая роль Юлле – Леди Макбет Мценского уезда), солист театра Новая Опера, Лауреат международных конкурсов Василий Ладюк. Кроме известных имен, на вечере прозвучали новые имена и засветились новые звезды: - Мария Бердинских приехала в Москву из небольшого села Кировской области, окончила Театральный институт им.Б. В. Щукина в 2008 году (курс В. Иванова) и была принята вместе с курсом в Вахтанговскую труппу. В настоящее время занята в шести спектаклях, в том числе и в нашумевшей премьерной постановке, где играет Соню. - Агния Кузнецова приехала в Москву из Новосибирска, в 2006 году окончила Театральный институт имени Б. В. Щукина (курс Ю. Шлыкова). Сыграла почти в десятке фильмов, среди которых такие нашумевшие, как «Груз – 200», «Все умрут, а я останусь». Верник: - В отличие от Маши, с которой ты училась в Щуке, ты не работаешь теперь в стационарном театре… Кузнецова: - Тогда театр Вахтангова не был в таком хорошем состоянии как сейчас, поэтому я пришла работать в один театр, не буду его называть, и ушла довольно быстро, потому что это не совпадало с моими представлениями о жизни, какой она должна быть в театре, и, хотя я репетировала там главную роль, ушла. Большое спасибо, кстати, что пригласили меня в Театральный журнал, а то я почти перестала считать себя театральной актрисой… Следующий выпуск Театрального журнала в марте. Следите за афишей!
5 - 20 ноября «На перекрестке миров» персональная выставка Ольги Кузнецовой Персональная выставка известного московского фотографа Ольги Кузнецовой в Центральном Доме Актера – это своеобразный творческий отчет, но одновременно и признание любви к театру. Парадоксальное сочетание несочетаемого – отчета и признания в любви – определило композицию выставки, ее внутренний сюжет, что отразилось даже в ее названии. «На перекрестке миров» - это не просто модное словосочетание, отсылающее нас к философским размышлениями и жанру фэнтези. На перекрестке миров оказалась сама Ольга Кузнецова, которая более пятнадцати лет назад пришла в профессиональную фотографию, но поводом для смены профессии был театр. Именно театр, так или иначе, присутствует во всех работах Ольги. Съемки спектаклей, портретов, натюрмортов, сюжетных проектов – все это пронизано духом театральности. Театр для нее – перекресток, на котором встречаются обыденная реальность и мечта, романтические красавицы и обыкновенные парни с городских улиц, растиражированный масскультом гламур и изысканный минимализм. Путь фотографа Кузнецовой – это путь поиска собственных тем и собственной художественной манеры в рамках заданных канонов (ведь фотография – один из наиболее жестко регламентированных видов изоискусства). Три раздела выставки – «Крест королей», «Диагноз: Эдит Пиаф» и «Театральные портреты» - представляют направления поиска достаточно полно. Ольга Кузнецова - член Международной Федерации художников России при ЮНЕСКО и Профессионально-творческого союза художников России, член Союза Журналистов России. Постоянно сотрудничает с ведущими московскими изданиями, работая в жанрах театральной фотографии, художественного портрета, натюрморта и фотоарта. 9 персональных выставок, также участвует в различных выставочных проектах в содружестве с Михаилом Гутерманом, Ириной Лавриной, Виктором Сенцовым и др.  |
|
29 октября 2009 года. Открытие 73-го сезона!  Вечер в Доме начался с презентации живой картины «Неравный брак», кто не помнит эту картину художника-передвижника Василия Пукирева? Надо было видеть Владимира Абрамовича рука об руку с Александрой Юрьевной..., эти ее опущенные длинные ресницы, белое свадебное платье, бравую выправку непреклонного кавалера Владимира Абрамовича в дорогом костюме…, по залу тут же пошли перекатываться волны бурного хохота.Усадив «невесту» в кресло, представительный «жених» объявил собравшимся: - Чтоб стать директором этого Дома необходимо следующее условие: фамилия должна начинаться на букву «Э». Эскин Александр Моисеевич, Эскина Маргарита Александровна, Эскина наполовину Александра и ваш покорный слуга Этуш… Следующей страницей вечера были кадры кинохроники, за которыми внимательно следил взволнованный зал. На экране - капустники разных лет и в главной роли всегда - дорогая и всеми любимая Маргарита Александровна. Стоя аплодировали взволнованный зал: друзья и сотрудники, родные и знакомые, народные и заслуженные артисты, деятели культуры. Жизнь в этом Доме должна продолжаться, несмотря ни на что! Далее сценарий развивался стремительно. Ведущий капустника, Вадим Жук, один из постоянных авторов доверительно сообщил гостям, что на маленький еврейский оркестр денег у Дома Актера не хватило, а потому сейчас выступит большое духовое шоу Игоря Медведева. Молодые ребята, пританцовывая, замечательно выдували музыку из своих блестящих инструментов, и так трогательно смущались невиданным ими количеством знаменитостей в роли зрителей. Затем на сцене воцарилась актриса, воплотившая в себе всех чаек мира. Голосом Ренаты Литвиновой Марина Есипенко выдала такой блистательный монолог, наломала такую комедию, что народ начал буквально ржать. Редко теперь в театре, тем более, академическом, можно так посмеяться. Вы не представляете себе, - надрывно заламывала руки актриса-чайка, - Как ужасно играть и чувствовать, как ты плохо играешь, хотя…вы-то как раз и представляете, - обратилась она в зал, томно обводя влажными глазами ряды хохочущих коллег. Потом Жук комментировал, как Чехов любил птиц, особенно жареную индейку (традиционный рацион юного Антона), рыбу (писатель часто поминал в рассказах рыбалку). Юрий Васильев, вечно юный участник домактерских капустников, мучительно сочинял вслух письмо дедушкам: Владимиру Абрамовичу, Владимиру Владимировичу и Дмитрию Анатольевичу - от стареющего и матереющего В. Жукова. Сергей Плотов (соавтор Вадима Жука) зачитывал недавно обнаруженные им страницы из неизвестной переписки Чехова и Станиславского. Харьковский абстрактно-квадратный театр им. Казимира Малевича привез в Москву трех братьев Ирину, Ольгу и Машу (просто родители очень девочек хотели, объяснили они уже плачущим от смеха зрителям), рвущихся из Москвы «в Харьков, в Харьков, в Харьков…». Потом санитары вынесли из Палаты №6 на больничной кровати Сергея Шустицкого, мудрого и печального, глаголющего истины… Юрий Мифодьевич Соломин неожиданно вручил личный подарок Александру Анатольевичу Ширвиндту в связи с прошедшим юбилеем и с намеком на предстоящий собственный. Вадим Жук тут же обратился к имениннику: - Вы представляли себе, Шура, когда-нибудь такие времена, когда вы будете всего в два раза моложе Антона Павловича?! Владимир Абрамович от лица Дома Актера с удовольствием вручил Ширвиндту 75-летний коллекционный коньяк, и вечер продолжил Алексей Архиповский. Уникальный балалаечник сразил своей виртуозной игрой даже видавших по жизни все. Страсти накалились. В руках Владимира Абрамовича, наконец-таки, выстрелило ружье, давно висевшее на декоративной стене. Салют грянул, и праздник продолжился традиционным фуршетом. Фотогалерея... |
|
22 октября 2009 г. Презентация книги Бенедикта Сарнова «Сталин и писатели»  Перед началом вечера Бенедикт Сарнов ответил на ряд вопросов относительно замысла и появления новой книги.Поводом к созданию подобного исследования автор назвал попытки некоторых общественных деятелей реанимировать значимость фигуры Сталина: - Как это ни печально, но Сталин до сих пор – живая фигура и для нашего населения, и для начальства, которое хочет регулировать изучение истории, навязывать свою концепцию, во многом это пахнет реваншем сталинщины, сталинизма. Я не занимаюсь никакими аллюзиями, намеками. Свою задачу я вижу в приближении к документальной основе, к тому, как это было на самом деле и со стороны писателей, и со стороны вождя. В третьем томе известный литературовед исследует отношения между Сталиным и четырьмя писателями: Шолоховым, Пильняком, Евгением Замятиным и Андреем Платоновым. - Структура книги - такая, - пояснил исследователь, - Каждой главе предшествуют документы (либо сталинские письма, указания, замечания, либо инспирированные им, заказанные другим писателям статьи как в случае с Платоновым), а потом на основе этих документов я всякий раз пытаюсь найти какой-то сюжет. Вышло так, что в каждом случае оказался не один, а несколько сюжетов. Вечер вел профессор МГУ, Владимир Иванович Новиков. Также в вечере принимали участие:
| |||||||
|
21 октября 2009 г. Клуб ветеранов сцены «Еще не вечер»  Клуб ветеранов сцены «Еще не вечер» открыл новый сезон. Нигде в Москве нет такого места (кроме Центрального Дома Актера), где можно ветеранам сцены регулярно встречаться, где можно еще и еще раз убедиться, что здесь помнят обо всех членах Клуба и стараются во всем их поддержать… 21 октября в Доме Актера при поддержке группы компаний «РОЛЬФ» ветеранам сцены и инвалидам Москвы устроили праздничную встречу друг с другом и с театром (на этот раз, театром «ФЭСТ»). Сначала все гости отправились в знаменитый ресторан Дома Актера на шестом этаже, где с удовольствием перекусили. Затем им вручили продуктовые наборы в пакетах с ярко-красным логотипом «Открытого театра» и пригласили в Большой зал ЦДА. Ветеранов приветствовали Владимир Абрамович Этуш и Александра Юрьевна Зарина-Эскина. Владимир Абрамович поздравил всех с началом нового сезона и продолжением славных дел Маргариты Александровны Эскиной. Предваряя выступление ФЭСТа, Этуш пошутил,что «спят они в Мытищах, хотя театр – столичный» и пожелал приятного вечера. – «Театр драмы и комедии «ФЭСТ» является крупнейшим театром в Московской области, - сообщил его художественный руководитель, заслуженный артист России Игорь Александрович Шаповалов. – «Наш театр ориентирован на семейный просмотр, классический репертуар, но любимое хобби театра – капустники». Именно на этой почве мы подружились с Маргаритой Александровной Эскиной и многими сотрудниками Центрального Дома Актера». Затем актеры показали свой знаменитый капустник с участием Станиславского и Немировича-Данченко, и несколько музыкальных и танцевальных номеров. Участники Клуба «Еще не вечер» покидали Дом Актера, довольные проведенным днем, в предвкушении скорой следующей встречи.
| ||||
